Videodrome; 'Coffee & TV', Blur (1999) Dirigido; Hammer & Tongs Como devemos assistir "Coffee & TV"? Como uma acusação dos problemas internos do Blur, entre o guitarrista Graham Coxon e o vocalista Damon Albarn? Ou é apenas um clipe legal de animação onde uma caixinha de leite se apaixona por uma caixinha de leite com morangos? Talvez seja um pouco de ambos. O vídeo dirigido por Hammer & Tongs (pseudônimo dos diretores Garth Jennings e Nick Goldsmith) é doce-amargo e fofo na medida certa. No vídeo, Coxon (que escreveu e canta a canção) deixa a banda para voltar para casa, como uma espécia de prenúncio do que viria acontecer pouco tempo depois, quando deixou a banda para se dedicar a sua carreira solo. E lembre-se; Assista até o final para ver o final feliz das caixinhas apaixonadas. Algo tão bobo e singelo, porém, inesquecível. Mais informações pt.wikipedia.org/wiki/ Coffee _%26_ TV

Desconstruindo o Pop! Playlist 40; 'True Beauty Never Smiles To The Camera'

Favoritas da Casa; Alt-J (Leeds, Inglaterra) Alt-J , também conhecida pelo símbolo delta  Δ  (que é a junção das teclas, se digitadas em um  Mac OS ) é uma banda de rock alternativo britânica. Formada em 2007, em Leeds, na Inglaterra, os integrantes se conheceram na universidade e, apesar de tanto tempo juntos, lançaram seu primeiro e por enquanto único álbum,  An Awesome Wave , só em 2012. O som da banda é incrível e bem peculiar, pois como tinham que ensaiar no quarto da universidade, não podiam fazer muito barulho. Então, eles abdicaram do baixo e do bumbo da bateria em algumas músicas, que normalmente aparecem em todas as bandas.  Alt-J  passa por vários estilos nas 13 faixas do CD, mas não deixa de manter o seu próprio. É o tipo de música que, se você ouvir no rádio, com certeza vai saber de quem é. No entanto, o motivo desse post e o que vai te deixar apaixonado por eles não é (só) o som, e sim as letras e todas as surpresas que elas trazem. Quer descobrir do que eu es

Discoteca Básica; 'The Stooges',  The Stooges (1969) Uma bomba de efeito retroativo, fora de lugar, fora do tempo. Começa num ritmo preguiçoso, a guitarra miando através do wah wah. "Alright!" Ritmo e guitarra adotam uma pulsação básica que se convencionou chamar de punk rock e pronto: "...Bem, é 1969, pra/ através dos USA/ é um outro ano/ para mim e para você/ outro ano sem nada para fazer..."  Ele, creditado na capa como Iggy Stooge, está furiosamente morrendo de tédio. Os outros três "Patetas" (Ron Asheton, guitarra; Dave Alexander, baixo; Scott Asheton, bateria) num esporro elétrico com a adrenalina de um Cro-Magnon que sente o bafo do mamute na sua cola.  Obviamente os "USA" de 1969 não estavam preparados para os Stooges.  P.S.: a influência histórica óbvia, os Ramones tirando o visual das fotos de capa e contracapa de The Stooges, os Sex Pistols tirando o som de "No Fun" e "I Wanna Be Your

Por que eu gosto de... Radiohead? Sim, este é mais um texto sobre o Radiohead. Sim, eu sou mais um dos milhões de admiradores de Thom Yorke e companhia. E sim, eles são a melhor banda do mundo. Ponto. O Radiohead é a melhor banda do mundo por infindáveis motivos. Maior, não. Não interessa para eles. É cafona demais querer ser o maior em algo. Querer ser o U2. Eles querem ser os mais inovadores, mais estranhos e, definitivamente, os melhores. Dentro do seu mundo, em órbita do resto de nós. Acompanhar a carreira do Radiohead é tão espetacular quanto acompanhar a carreira dos Beatles, ou ainda a de David Bowie, Roxy Music e outros artistas que se negaram a aceitar o que se espera deles. Thom Yorke fica inquieto quanto olha no espelho e não gosta do que vê. A banda começou em 1985, com o infame nome On a Friday (por causa do dia dos ensaios...), emulando Smiths, Talking Heads, Magazine e Joy Division. Era pequena demais para o tamanho do universo musical britânico. Esta

Videodrome; 'Heart-Shaped Box', Nirvana (1993) Dirigido por Anton Corbijin O último álbum de estúdio do Nirvana, o já clássico 'In Utero', é desesperadamente bonito. No entanto, apesar das rajadas de acordes dissonantes, a produção bipolar e uma canção chamada "Rape Me", não pode libertar-se do dom de Kurt Cobain para canções pop estruturalmente agressivas. - e nessa tensão reside a sua genialidade. A fricção semelhante vibra no clipe de Anton Corbijn para o single do disco, "Heart-Shaped Box". Em um cenário totalmente extraído de uma viagem de LSD, vemos um homem magro em uma cruz, um anjo desmedido e uma menina pulando vestida com as roupas da Ku Klux Klan. É lindo e é terrível ao mesmo tempo. E o mais irritantemente lindo elemento do vídeo é também sua forma mais simples: Cobain cantando o terceiro verso e refrão direto para a câmera, com os olhos brilhando com suas órbitas profundamente azuis. É poderoso o suficiente para quebrar a len

Desconstruindo o Pop! Playlist 39; 'I'll Put It Together... It's a Strange Invitation'

Discoteca Básica; 'My Blue Heaven : The Best of Fats Domino', Fats Domino (1990) "Bem, vocês chamam isso de rock'n'roll.  Tenho tocado isso lá em Nova Orleans por cerca de dez anos e sempre disse que isso era rhythm'n'blues."   Assim respondeu Fats Domino ao ser perguntado como surgiu o rock'n'roll, O cantor, compositor e pianista foi um dos principais responsáveis pela tremenda transfomação da música negra no novo ritmo consumido pela juventude.  Em termos de consumo, Fats Domino era mestre: o gordão foi simplesmente o terceiro maior artista em vendas na era de ouro do rock'n'roll, Só perdeu para Elvis Presley e Pat Boone, respectivamente em primeiro e segundo lugares, Entre 49 e 60, Fats chegou a lançar 23 singles, os quais conseguiram ultrapassar a marca de um milhão de cópias vendidas, O cara era um campeão,Antoine "Fats" Domino nasceu em 10 de maio de 1929, em Nova Orleans. Ele logo cedo aprendeu a tocar

Música + Cinema : T2 Trainspotting (2017) (Torrent Download + Soundtrack) Em 1996,  Trainspotting  falava diretamente com uma juventude desiludida, disposta a “queimar de uma vez para não apagar aos poucos”. Passados mais de 20 anos,  T2: Trainspotting  conversa com quem sobreviveu e agora lida com os desenganos da existência. As consequências de “escolher a vida”. Não se trata apenas de uma continuação, restrita à sombra do seu predecessor.  Danny Boyle  e o roteirista  John Hodge , baseados nos livros de  Irvine Welsh  ( Trainspotting  e  Porno ), confrontam personagens e a própria trama em busca de respostas, mas sem a pretensão de repetir os feitos do primeiro filme. Uma visita ao passado sincera e bem humorada, nostálgica para o fã do original, mas que independe dessa sensação para justificar a sua existência. O olhar “publicitário” de Boyle expressa perfeitamente as desventuras do grupo que se definia por sua recusa a um slogan - “ Choose Life ” - e ironizava o

Videodrome; 'Let Forever Be', The Chemical Brothers feat. Noel Gallagher (1999) Há muito possivelmente mais idéias malucas do diretor Michel Gondry (do filme 'Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças') contidas no vídeo de 'Let Forever Be' dos Chemical Brothers do que você vê em muitos filmes (incluindo alguns do próprio diretor). A reivindicação sublime? Vá até o minuto 3 e 42. Você assistiu? Impressionante, não é? Ele coloca você no coração do pesadelo de uma jovem (ou será que tudo está realmente acontecendo?), que começa com seu despertador atrasado. A partir dai, o vídeo descamba para uma série de esquisitices do bem, como dançarinas a lá Busby Berkeley , bateristas mendingos e viagens por câmeras granuladas em próprio punho. Quando o vídeo terminar, você vai estar se escondendo atrás de seu sofá com medo de que a mesma viagem psicodélica pode acontecer com você. Mais informações; en.wikipedia.org/wiki/ Let _ Forever _Be

Discoteca Básica; 'Sargent Pepper's Lonely Hearts Club Band', The Beatles (1967) "Cada década produz um ou dois momentos autenticamente memoráveis. Em regra, apenas uma guerra ou uma tragédia apavorante conseguem penetrar as preocupações de milhões de pessoas ao mesmo tempo e ocasionar uma única e bem orquestrada emoção. Mesmo assim, em junho de 1967, tal emoção brotou sem ter sido causada por nenhuma morte, mas pela simples audição de um disco." Trecho do livro Shout!, de Philip Norman. O tal disco era Sargeant Pepper's Lonely Hearts Club Band. Ainda hoje existem centenas de milhares de pessoas que lembram-se com clareza cristalina do primeiro dia em que ouviram um trecho ou uma faixa de Sgt. Pepper's. Na maioria dos casos, ficou na memória a lembrança de um imenso pasmo - feita pelo grupo pop mais famoso do mundo, ali estava uma coleção de sons musicais absolutamente inédita, revolucionária. Nunca se ouvira (ou se imaginara) co